Este año fue Córdoba la ciudad invitada en la Semana Internacional de la Moda Flamenca y Marian Aguilar, Delegada de Promoción, Cultura y Patrimonio Histórico de Córdoba no quiso perderse esta cita imprescindible con la moda flamenca, no os perdáis su entrevista. ¡Bienvenida Córdoba!
Entrevista con Pilar Vera en el Espacio Estrellas de Enrique Tomás
María Garrido entrevista a Pilar Vera en el espacio estrellas Enrique Tomás. Nos habla de su trayectoria, de la evolución de la moda flamenca, las tendencias y de la colección «Ellas» presentada en SIMOF 23 dedicada a todas las mujeres. ¡No se la pierdan!
Fotografía: Juan Carlos Vázquez
Larenna, la Nueva Firma de Invitada Imprescindible en tu armario
He conocido a Begoña y Natalia, CEOS de Larenna, de una manera muy particular, o no, porque las RRSS son ahora el nuevo bar donde tomar unas cañitas.
Begoña me escribió, desde el perfil de Larenna, me llamó la atención el nombre, así que antes de contestar bicheé su perfil y me enamoraron sus propuestas, que además tienen mucho de nosotros, del Sur. Los bordados, los flecos, los volantes, los volúmenes, pero sin estridencias, más bien respetando el concepto slow fashion, con mucho rollito, me confirmaron que había que hacer un alto en el camino, pedirles su teléfono y así sin más, hemos empezado lo que puede llegar a ser, una bonita amistad.
Larenna nace en 2022 de la mano de Begoña y Natalia, madre e hija madrileñas cuyo propósito es poner en valor la moda española para mujeres de diferentes generaciones, es una firma Made in Spain, cuyo concepto gira en torno a la idea de compartir la moda de madres a hijas «Desde que tengo uso de razón hurgo en los cajones de mi madre en busca de la prenda perfecta»- me cuenta Natalia. La marca dispone de colecciones anuales y un atelier para diseños a medida en Madrid.
El compromiso sostenible que mantienen a la hora de confeccionar sus prendas, es sin duda un gran valor de marca, que se me antoja imprescindible en los tiempos que vivimos, el 60% de los tejidos empleados son 100% sostenibles, el 100% de los botones de resina vegetal y el packaging 100% reciclable. Además potencian al 100% el «Hecho en España» ya que confeccionan en talleres españoles y la totalidad de los tejidos proceden de Europa.
La colección «A mi Vera», SS23, viene cargada de inspiración andaluza. El marfil, el rojo y el negro son los protagonistas, los flecos, los volantes, los lunares y las mangas abullonadas son algunos de los detalles de las propuestas de Larenna para esta primavera verano. Una colección llena de looks muy versátiles para las ocasiones más especiales, aunque os diré que son prendas que las puedes combinar perfectamente con unos jeans, en el caso de los tops, y unas converse o deportivas todas las propuestas de vestidos y faldas, con lo que, para mi, es sin duda, otro plus, convirtiéndose definitivamente en prendas que llegan a tu armario para quedarse. 
Con respecto al desfile, destacaría el valor de compartir la moda entre generaciones que se trasladó hasta los asistentes al evento y a la pasarela, donde todas las modelos desfilaron por primera vez junto a una mujer con la que tienen una conexión especial: su madre, su hermana o su amiga. Incluso las propias diseñadoras Begoña y Natalia se sumaron a desfilar. Además, los asistentes venían acompañados de una o varias mujeres especiales en su vida. Es una marca hecha por mujeres reales y para mujeres reales.
Fotografías desfile: Icíar Carrasco
Video: Marcos de la Rubia
Fotografías de campaña/ ecommerce: Carla Ávila
Visto en Londres, Christopher Kane, un Otoño lleno de Encajes y Volantes
Christopher Kane presenta en Londres un otoño invierno con mucha inspiración del Sur. El encaje y los volantes son sin duda los grandes protagonistas de sus propuestas.
En redacción nos han enamorado ¿ Y a vosotros?
Foto: Filippo Fior/Gorundway.com
Cine y Moda por Jean Paul Gaultier
Hace unos días tuve la oportunidad de visitar la exposición Cine y Moda por Jean Paul Gaultier, coorganizada por la Fundación “la Caixa” y La Cinémathèque française.
Siempre que, por diferentes motivos, voy a la sede en Sevilla de CAIXA FORUM me sorprende ese edificio diseñado por el arquitecto sevillano Guillermo Vázquez Consuegra y que me deja sin palabras ¡qué maravilla!
Gaultier propone un viaje ecléctico que entrelaza cine y moda con grandes creadores y artistas. La exposición muestra la creación del vestuario para filmes y pone especial interés en el empoderamiento femenino, además de su reflejo en la moda y en la filmografía del siglo XX.
La exposición reúne obras de diseñadores de la talla de Coco Chanel, Balenciaga, Pierre Cardin, Courrèges y Sybilla, incluso creaciones del propio Gaultier, así como más de 60 looks icónicos del cine con vestidos de Sharon Stone, Graces Jones, Catherine Deneuve o Madonna; los trajes de Superman, La máscara del Zorro o Rocky, además de proyecciones audiovisuales, carteles originales y fotografías.
Disfruté muchísimo y valoro especialmente el esfuerzo que hacen organismos como CAIXA Fórum por traer a Sevilla interesantes exposiciones como de la que os hablo hoy.
De izquierda a derecha: el director de CaixaForum Sevilla, Moisés Roiz; la directora del Área de Exposiciones y Colección de la Fundación ”la Caixa”, Isabel Salgado, y la experta en cine de La Cinémathèque française y cocomisaria de la muestra, Florence Tissot.
Gaultier ha rendido homenaje al cine y la moda españoles con guiños a figuras de referencia para él como Almodóvar, Rossy de Palma, Sara Montiel, Balenciaga, Paco Rabanne e incluso Don Quijote.
Disfruté muchísimo y valoro especialmente el esfuerzo que hacen organismos como CAIXA Fórum por traer a Sevilla interesantes exposiciones como de la que os hablo hoy.
#CaixaForumJeanPaulGaultier
25 NOVIEMBRE 2022 – 19 MARZO 2023
Entradas 6€ (GRATIS CLIENTES CAIXABANK Y MENORES DE 16 AÑOS)
Claro Couture presenta «Auroras»
CLARO Couture presentó en Sevilla su nueva colección de novias “Auroras” a través de un shooting en directo, abierto al público, en el Museo de Artes y Costumbres de Sevilla. Una performance que dio alas al viaje de esta serie de vestidos de boda inspirada en las auroras boreales y que finalizó con un desfile de presentación.
Y Claro regresó a su ciudad natal después de un largo tiempo sin que los presentes pudiéramos disfrutarlo, y entró, como cabía esperar, por la puerta grande. Una performance que acercaba al público al proceso final de creación de una colección, hicieron las delicias del espectador. Cabe destacar que, cada uno de los doce trajes presentados, eran un auténtico sueño, y estoy segura que a todas las que estábamos allí, nos entraron ganas de casarnos de nuevo, o separarnos para casarnos, o de celebrar un aniversario. Lo que fuera para poder meternos dentro de esas maravillas de trajes de novias, donde las siluetas tabulares, con frunces y espirales fueron las protagonistas, así como también tejidos como el crep de seda, el tafetán o el tul.
La firma del diseñador sevillano Fernando Claro organizó en las salas del Museo de Artes y Costumbres zonas de shooting, look-book, mesas de trabajo y área de make up y peluquería. Un espacio de trabajo que contó con la presencia de todo el equipo de producción habitual en una sesión-reportaje de este estilo, incluido a los conocidos fotógrafos Andrew Jim y Jesús Aldebarán. CLARO Couture aprovechó la presentación de “Auroras” para mostrar el trabajo que hay detrás de la colección. Ofreciendo la posibilidad a los visitantes de observar y conocer todo el proceso creativo detrás del proyecto, a través de sus vestidos y las historias del proceso de creación de cada uno de ellos.
Para finalizar, y como momento cúspide de la jornada, la marca de alta costura sorprendió a los asistentes con un desfile de los vestidos de la colección, que supuso la presentación oficial de esta muestra ante el público. Entre los presentes se encontraban importantes celebrities, influencers, representantes institucionales, periodistas y profesionales del sector de la moda. A modo exposición, CLARO Couture acompañó la presentación de “Auroras” con populares vestidos de anteriores colecciones, como los usados por personalidades de la música como Shakira o Tini Stoessel, y celebrities e influencers como Marta Sierra, Victoria Federica, Paula Ordovás o Carla Hinojosa; que estuvieron expuestos en la zona central del Museo.
María Pérez Barber, Fatima Rodríguez de la Borbolla, Arita Alfaro, Helena Cueva, Araceli Vera y Beatriz Ruiz
A la presentación de “Auroras” no faltaron piezas fundamentales en la realización de un desfile o shooting, como Mac Cosmetics o el estilista Víctor del Valle. Obsession Gin y Casa Ozama, pusieron la guinda del pastel para dar fin a un día lleno de emociones, estilo y buen gusto.
Rosa Iglesias y Andrés Cámara Cañaveral
Rocío Pérez de Guzmán
Ana Nievas y Luis Miguel Otero
Araceli Vera, Ángela Martín Y Arita Alfaro
Marta Sánchez Alfaro
María Segarra
Clara Acosta
Victor del Valle, Carmen Cachero y las chicas de Two June
Luis Miguel Otero, Pipa Porras, Margarita de Guzmán, Rocío Ponce y Helena Cuevas
Jesús Aldebarán
Olivia Reixach, Ana Nievas, Irene Meritxell y Macarena Medina
Mar Valdés, María Sánchez Alfaro
Pipa Porras y Andrés Cámara Cañaveral
Carlos Soto, Margarita de Guzmán y Pipa Porras
Elena Román, Diana Núñez, Patricia de Weeding With Love y Andrea e Inmaculada Perea de Petrita
Ana Ramos y Eva del Equipo de Víctor del Valle
Aurora Artacho y Rocío Millán
Rocío Ponce, Verónica Chumillas, Ana de la Torre de RTVE y Javier Luque
Beatriz Claro y Fernando Claro Jr.
El diseñador Fernando Claro con su esposa Charo Guerrero y unas amigas
Gracias Familia CLARO por un día y una noche Inimitables.
Fotos color Instagram @casaozama
Foto Slider: Olia Likhobitska
Premio Aromas Crea 2023
Cada año, Perfumerías Aromas otorga los premios «Aromas Crea», unos premios muy esperados y entrañables que siempre, de una manera u otra nos emocionan, es decir, que se nos acaban escapando unas lagrimitas.
Aromas premia a uno de los diseñadores de la edición y a la mejor modelo, bajo su criterio y siguiendo unas pautas a tener en cuenta. Este año, además, los premios Aromas Crea, vinieron con sorpresa, para emocionarnos más aún.
Después de reunirse el jurado y valorar a cada uno de los diseñadores que participan en la Semana Internacional de la Moda Flamenca, Carmen Latorre y su querida hija, fueron las galardonadas, por su trayectoria larga y fructífera desde hace más de 49 años, manteniendo la esencia desde la innovación.
Por ser emprendedora y empresaria. Por el amor a su tierra andaluza y más concretamente a Mairena del Alcor donde tiene su taller. Por su dedicación a la moda flamenca dese 1986. Por la entrega en formar a su sucesora Por concebir sus colecciones como un perfecto guion de cine, teatro o como una obra pictórica que establece un dialogo sin palabras con aquellos que asisten a sus desfiles y por último, traernos al genio de la moda, Cristóbal Balenciaga en un viaje en el tiempo desde las calles de París a las de Sevilla, enseñándonos como la moda flamenca rompe sus propias tendencias.
Marisa Aldana Najar fue la modelo elegida por el jurado de Aromas. Tuvieron en cuenta su compañerismo y espíritu de equipo, su trayectoria profesional y su participación, año tras años en SIMOF, su estilo único, por dar expresión y vida propia a cada uno de los diseños que viste, sus sólidos valores y principios, anclados en la dedicación plena a su familia y amigos y por su faceta de emprendedora como Brand Manager en una firma de moda.
Y cuando ya pensábamos que la entrega de premios llegaba a su fin, Rafael González, Director Gerente de Aromas, y Raquel Revuelta sorprendieron con un tercer premio, llamando al escenario a Natalia Montoya, hija de nuestros compañeros Virginia Vargas Y Juanjo Montoya para entregarle el premio a la mejor modelo. Su hija Natalia es muy fan de la moda flamenca y del mundo del modelaje, emocionada y decidida salió a recoger su premio, y todos los que estábamos allí lo vivimos con una gran emoción. ¡Felicidades a todos los premiados!
Os dejamos además, algunos de los rostros conocidos que pasaron por el stand de Aromas, en SIMOF 23.
María José Suárez
Las chicas de MB Talent
Teresa Baca
Nuria de El diario de Nuny
Pipa Porras
Raquel Revuelta
Carlos Soto, Margarita de Guzmán, Luis Miguel Otero, Helena Cueva
Olivia Palermo
Es un gustazo encontrar todas las novedades y tendencias flamencas en lo que a belleza se refiere, y este año, Astra Make Up nos ha sorprendido con dos tendencias que debemos tener en cuenta si queremos ir perfectas por el Real y de las que ya os hable AQUÍ.
¡Gracias Aromas!
«Flamenca» Prólogo de Carlos Herrera
Prólogo
La moda flamenca
Las páginas de este libro rebosan belleza y arte, sitúan al lector ante las paredes de un auténtico museo en el que disfrutar y aprender todo aquello que nos ofrece el amplio mundo de la moda flamenca. Lunares, volantes, rostros que pudieron haber salido de la paleta de Julio Romero de Torres. Estampas que nos ofrecen la posibilidad de aprender sobre los orígenes, la historia y evolución de una prenda que realza la belleza de todas aquellas mujeres que la lucen.
Raquel Revuelta derrama en este trabajo todos sus conocimientos sobre esta indumentaria costumbrista de las clases populares. Ha evolucionado como ninguna otra hasta llegar a convertirse en auténtica moda, en uno de los más importantes legados de la cultura y las tradiciones andaluzas.
Raquel hereda de su madre y de su abuela Lolín la pasión por el traje de flamenca. Una pasión que la lleva a crear el germen que supuso el arranque de la total transformación del traje de gitana. Hace ya veinticinco años, Raquel Revuelta y su equipo de Doble Erre pusieron en marcha el Salón Internacional de la Moda Flamenca, SIMOF. Hoy en día es reconocido como uno de los eventos más importantes que se celebran en la ciudad de Sevilla. A través de SIMOF, de sus desfiles y sus exposiciones, de la creatividad que derrochan los diseñadores que presentan sus colecciones, se consigue la transformación de la tradición en vanguardia, de la costumbre en moda.
Raquel desfila por la pasarela de su existencia de forma elegante y distinguida. Con o sin traje de flamenca camina según las claves que su abuela le brindó. Trabajadora incansable, luchadora y emprendedora, vuelca su alma en este último proyecto. Raquel comparte de forma generosa todo lo que, a lo largo de su vida, ha aprendido acerca de lo que hoy se conoce en todo el mundo como la moda flamenca.
Les invito a que abran sus sentidos, dejándose impregnar el alma por los colores y por el aroma de las flores que traspasa el papel y traslada los recuerdos a ferias y romerías.
Pasen y disfruten.
Carlos Herrera Crusset
«Flamenca» el libro de Raquel Revuelta por Antonio Pulido
Antes de dar paso a «Flamenca», el libro de Raquel Revuelta, quería contaros que poco a poco vais a ir descubriendo, aquí, en «SIMOF, La Revista«, esta gran joyita sobre la moda flamenca, nuestra cultura, nuestra artesanía, sobre el Sur, y cómo no, sobre su autora.
Estamos seguros que lo vais a disfrutar mucho. Y no, este artículo, y los futuros que vendrán, no van de vender, pero sí es mi obligación deciros, que si sois unos románticos empedernidos del arte de la lectura, que os gusta tocar la tapa, pasar las hojas, y disfrutar del contendido, «Flamenca» también lo podéis tener físicamente aquí.
Suele decir Raquel Revuelta que tal vez mucha gente se sorprenda de verla embarcada en la aventura de escribir un libro. Me permito tener una opinión muy contraria, porque lo más importante para escribir un libro es tener algo que contar. Y salta a la vista que Raquel tiene mucho que decir y mucho más si nos referimos a su gran pasión, que es la moda flamenca.
Lo que tiene en sus manos el lector o lectora no es otra cosa que la historia de una em- prendedora contada por sí misma.
Es de sobra sabido que Raquel es una mujer muy polifacética: desde promotora de eventos a bloguera. Tiene una gran energía que permite dar rienda suelta a todas las iniciativas que surgen de su carácter inquieto y yo diría que también inconformista.
Pero es emprendedora en el sentido más genuino del término. No solo por su impulso y su capacidad de hacer cosas, sino por hacerlas innovando y viendo oportunidades que a muchos otros pasan desapercibidas.
Sin duda que su trabajo en torno al mundo de la moda flamenca es un claro ejemplo de esa capacidad emprendedora. Ella vio como nadie que el traje de flamenca podía pasar de la tradición a la industria y además sin perder el carácter popular de esta indumentaria, de la que tan orgullosos estamos los andaluces, aun- que ya nuestro traje de gitana esté comenzando a alcanzar proyección internacional.
En buena medida, esto es gracias a ese carácter un tanto visionario que caracteriza a Raquel. Ha logrado dar impulso a un sector que ha pasado de pequeños talleres casi clan- destinos a las pasarelas de la moda, de la costura anónima al mundo del diseño, del tópico a la investigación de los tejidos y a la innovación como reto permanente. Cada año, SIMOF es prueba de ello, y es justo reconocerle a Raquel que su esfuerzo a lo largo de tantos años ha fructificado brillantemente.
En estas páginas descubriremos muchas cosas del sector del traje de flamenca. Pero, en mi humilde opinión, es que es reflejo de una historia de esfuerzo, tesón y capacidad de trabajo.
En fin, lo único que resulta extraño de este libro es que Raquel Revuelta no lo haya escrito antes.
Espero que lo disfruten.
Antonio Pulido
Presidente de la Fundación Cajasol
Palomo Spain en el «Espacio Estrellas Enrique Tomás»
Ana Nievas de Doble Erre, entrevista a Palomo Spain después de recibir la distinción de Embajador de Honor en la XXVIII edición de SIMOF.
Encantado con este reconocimiento, añade a su agenda la Pasarela Internacional de la Moda Flamenca como un Save The Date imprescindible cada año. ¡Qué maravilla será recibirte. ¡Gracias Palomo!